Lunes, 26 de Octubre de 2020

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Lima, 11 de diciembre

Orquesta Sinfónica Nacional interpretará Finlandia de Sibelius

En el marco de las últimas fechas de la Temporada Internacional 2009, la Orquesta Sinfónica Nacional de Perú (OSN) ofrecerá un gran concierto bajo la dirección del maestro Theo Tupayachi, que se realizará el próximo domingo 13 de diciembre a las 11:30 horas, en el auditorio Los Incas del Museo de la Nación. La OSN interpretará Finlandia de Jean Sibelius. Con esta obra, el autor quería retratar, de una manera más general, el despertar de la nación finlandesa, portadora de un tenaz espíritu de lucha.









De hecho, el compositor finlandés, identificado con el nacionalismo e interesado en la mitología nórdica, no creía que había algo especial en este poema sinfónico hasta que le entregó la partitura al copista Ernst Röllig, y fue recién entonces cuando pensó que la obra albergaba algo extraordinario.   Sobrepasando su importancia artística y musical, Finlandia influyó considerablemente en el levantamiento y unión del pueblo finlandés frente a una fuerza extranjera opresora: primero Suecia y luego Rusia.  

El nutrido programa incluye además la obertura Rosamunda y la Sinfonía Nº 5 en Si bemol Mayor de Franz Schubert: "el último de los clásicos o el primero de los románticos", y las Danzas Eslavas del destacado compositor Antonín Dvorák (Nelahozeves 1841 - Praga 1904).  

Las Danzas Eslavas figuran entre las obras más apreciadas de Dvorák. Se trata de dos series que contiene cada una ocho piezas sin ningún parentesco tonal o temático entre ellas.  

El maestro peruano Theo Tupayachi es director de la recientemente creada Orquesta Sinfónica del Cusco. Realizó estudios en el Instituto de Música del Cusco, para proseguir en el Conservatorio Nacional de Música de Lima, en la especialidad de Composición.  

Integró la orquesta del Conservatorio Nacional de Música, Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil y Orquesta Sinfónica de los países Andinos, con la cual participó en conciertos en Caracas, Bogota, Quito, Lima y La Paz. Ha dictado conferencias y charlas sobre la música peruana dentro del país, así como en el Conservatorio Simón Bolívar en Caracas, Venezuela.  

En 2007 fue distinguido con el Primer Puesto en el I Concurso Nacional de Composición Musical Premio "Universidad Cayetano Heredia" y desde 2001 es miembro del Círculo de Compositores del Perú. De 2006 a 2008 fue Director de la Sinfónica Juvenil del Cusco.




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Cortigiani vil razza dannata

    Leo Nucci (Rigoletto)

  • Sinfonía N° 6 "Pastoral"

    Ludvig van Beethoven

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 8

  • Ah Si Ben Mio

    Franco Corelli (Manrico)

  • Muerte del ángel

    Astor Piazzolla

  • Cuarteto para cuerdas en re menor

    Franz Schubert

  • Estudio Nº 12

    Frederic Chopin

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 12

Intérpretes

Voces

Argentino Ledesma

Argentino Ledesma

Nació en Santiago del Estero y llegó a ser una de las voces más populares de los años 50. Se lució con la orquesta de Héctor Varela. Cultor de un repertorio de tangos melódicos, que cantaba con voz afinada y gran carisma, Argentino Ledesma grabó alrededor de 500 temas. Algunos de los más perdurables son: "Cuartito azul", "Fueron tres años" y "Fumando espero". Tangos que serían escuchados no sólo en la Argentina sino en toda Latinoamérica, los Estados Unidos, Europa, Australia o Egipto, durante sus giras.

Músicos

Raúl Garello

Raúl Garello

Leyendo el diario Clarín encontré un interesante artículo de Héctor Negro sobre el maestro Raúl Garello donde contaba que nació en la ciudad de Chacabuco, Provincia de Buenos Aires y afirmaba, que a través del tiempo, con su presencia, el tango contemporáneo logró exhibir uno de los más importantes aportes en lo que se considera la promoción de músicos "post Piazzolla". Coincido totalmente con este concepto, porque como es público y notorio, Astor marcó una verdadera brecha entre el sonido de los cuarenta y el tango actual, un antes y un después en la música porteña. Garello es una feliz consecuencia de este proceso.

Orquestas

Orquesta Color Tango

Orquesta Color Tango

En el año 1989 Roberto Álvarez (1° bandoneón de la orquesta de Osvaldo Pugliese) forma junto a otros músicos la Orquesta Color Tango. El debut de la agrupación se produce en Holanda, con una gira de 26 conciertos. Esta es la cronología de vida de una de las orquestas más importantes de la actualidad, por su calidad interpretativa y por su difusión de la música ciudadana..

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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