Lunes, 26 de Octubre de 2020

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Mallorca, 04/03/2016

El Teatro Principal acoge la ópera "Salomé" de Strauss

La ópera "Salome" de Richard Strauss se podrá ver por primera vez en Mallorca con ocasión de las dos representaciones que tendrán lugar en el Teatro Principal de Palma los días 10 y 13 de marzo, la próxima semana, ha informado el Consell de Mallorca. La ópera forma parte de la XXX Temporada de Ópera y se podrá disfrutar de la misma el próximo jueves a las 20.00 horas, o el domingo 13 a las 18.00 horas.









La representación contará con la participación de la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares y un equipo de solistas internacionales de primer nivel como Nicola Beller-Carbone, Peter Svenson, Iris Vermiilion o Mark S. Doss.

Estarán acompañados de los mallorquines José Manuel Sánchez, Frédérique Sizaret, Tomeu Bibiloni, Joan Miquel Ribot, Antoni Aragón, Antoni Lliteres, Roger Berenguer, Juan Carlos Falcón y Miguel Sola.

La dirección musical es de Guillermo García-Calvo y la escénica, de Jaume Martorell.

Richard Strauss se basó en la obra teatral de Oscar Wilde, que también está en cartel hasta el 13 de marzo en el Principal en una versión de Jerónimo Obrador, para escribir esta ópera.

Fue estrenada en 1905 en el Königliches Opernhaus de Dresde y llegó a ser prohibida en ciudades como Viena o Londres por las presiones de sectores puritanos, que la encontraban excesivamente libidinosa y violenta.

El director gerente del Teatro Principal y director insular de Cultura, Rafel M. Creus, ha destacado el hecho de que se ha escogido "el mito de Salomé, del erotismo y la voluptuosidad femenina, para ofrecer más obras en torno a la figura de la mujer a través de una oferta pública que hicimos desde el Principal para que profesionales de aquí presentaran sus propuestas".

El coordinador artístico de la XXX Temporada de Ópera, Pablo López, ha asegurado que "esta producción ha supuesto todo un reto por partida triple: para la orquesta, porque se trata de una partitura difícil; para los cantantes, por su complejidad vocal; y para el Teatro Principal, por el tipo de montaje con la orquesta sobre el escenario compartiéndolo con los solistas".

Para la ocasión, se ha reforzado la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares con 20 músicos, "con todo lo que supone de organización del espacio".

EFE




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Sinfonía Nº 6 "Patética"

    Piotr Illich Chaikovski

  • Sonata para piano

    K443 in D major

  • Un americano en Paris

    George Gershwin

  • Gran dio! Oh de verd'anni miei

    Dmitri Hvorostovsky (Ernani)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 31

  • Recuerdo de un lugar querido

    Piotr Illych Chaikovski

  • Canon en re mayor

    Johann Christoph Pachelbel

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 7

Intérpretes

Músicos

Agustín Bardi

Agustín Bardi

Hacia 1908 y en algunos cafetines de camareras de La Boca emplazados frente al Riachuelo, "El bar de la taquera" y el "Café del Griego", debutaba Agustín Bardi integrando, como violinista, un trío con Ravina y Benigno, y más tarde un cuarteto con el Tano Genaro Espósito. Al poco tiempo pasó al café "La Marina" donde interpretó públicamente el piano por primera vez. En 1911 actuó en "El Estribo" y ese mismo año compuso su primer tango: Vicentito, dedicado al bandoneonista Vicente Greco.

Voces

Carlos Gardel

Carlos Gardel

Carlos Gardel es quizás el más grande mito de la Argentina. Su habilidad artística, su talento incomparable como cantor de los arrabales porteños, su instinto musical para componer algunos de los más grandes tangos de todos los tiempos, su estupendo carácter, su fanatismo por las carreras, le han llevado a ser quizás sólo igualado por la otra leyenda del país del sur del Plata: Eva Perón. Sin embargo, mientras toda actividad política puede ser digna de objeciones, comentarios y recelo por parte de determinados sectores de la población, la figura de Carlos Gardel se erige como universal para todos los argentinos y los seguidores del tango a través del orbe.

Músicos

José Razzano

José Razzano

En general, los que escriben sobre el género, han sido mezquinos u omisos con la verdadera valoración de esta figura de la música popular. José Francisco Razzano nació en Montevideo (capital de la República Oriental del Uruguay), a pocos pasos de la Plaza Independencia, en una casa de la calle Policía Vieja N° 14, el 25 de febrero de 1887. Dos años apenas tenía cuando ante la desaparición de su padre, su madre se traslada a Buenos Aires, barrio de Balvanera (en aquel entonces arrabal, hoy integrado a la zona céntrica).

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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