Viernes, 07 de Agosto de 2020

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Pesaro, 11 de agosto

El Festival Rossini redescubre la primera ópera de Rossini

Después de un largo sueño de casi dos siglos, vuelve a escena la primera ópera de un Rossini adolescente, "Demetrio y Polibio", programada como segunda cita del XXXI Rossini Opera Festival (ROF) de Pesaro, que se reveló mas una curiosidad que un descubrimiento. El ROF ha exhumado todo lo que se podía del cisne de Pesaro desde su fundación en 1979, consolidando esa Rossini Renaissance que ha invadido todos los teatros del mundo.









Pero ahora se está llegando a los trabajos juveniles de un alumno aplicado que rinde homenaje a los operistas del siglo XVIII y especialmente a Wolfgang Amadeus Mozart que transpira como un eco de toda la partitura de "Demetrio y Polibio".

Escrita a los 18 años, en 1808, para una familia de cantantes trashumantes, los Mombelli, que la estrenaron solo en 1812 en Roma, "Demetrio y Polibio" es una ópera seria ambientada en la Grecia del siglo II AC, cuando los diferentes reinos no hacían más que pelearse entre sí, y habla de un hijo perdido disputado por dos reyes.

Con solo cuatro personajes, que se repartieron en el estreno Papá Mombelli y sus dos hijas y el yerno (el libreto es de Mamá Mombelli), Rossini confecciona una ópera a medida que contiene las consabidas arias, dúo y tríos y hasta un cuarteto (única página autógrafa llegada hasta nuestros días) con el oficio aprendido en el Conservatorio de Bolonia pero sin revelar ninguna de las cualidades que caracterizarán su obra.

El director Corrado Rovaris condujo con profesionalidad pero con escaso interés esta operita salvada por un cuarteto de intérpretes salidos en su mayoría de la Academia Rossiniana de Pesaro y de la prueba de fuego de fin de curso del "Viaggio a Reims" que todos los años se representa durante el ROF.

Así, el tenor chino Yijie Shi, descubierto en el "Viaggio" hace apenas dos años, es el rey de Siria, Demetrio, que se presenta en la corte del rey Polibio en busca de su hijo Siveno, mientras este y su amada Lisinga, hija de Polibio, están encarnados por la mezzosoprano rusa Victoria Zaytseva y por la soprano española María José Moreno.

JMG




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Concierto para violín Op.77

    Johannes Brahms

  • Si. Mi chiamamo Mimí

    Mirella Freni (Mimí)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 3

  • Sonata para violín y piano

    Allegretto ben moderato

  • Si puo, si puo

    Ingvar Wixell (Tonio)

  • Un americano en Paris

    George Gershwin

  • Peer Gynt "Suites"

    Edvard Grieg

  • Danza Eslava N° 1

    Antonin Dvôrak

Intérpretes

Voces

Ángel Vargas

Ángel Vargas

Posiblemente, junto a Francisco Fiorentino, fue el modelo del "cantor de la orquesta". Tanto es así que hablar de Ángel Vargas nos remite indefectiblemente a Ángel D'Agostino, el director de la orquesta de sus grandes éxitos. Cantor de una personalidad impresionante, es el símbolo del fraseo porteño de los años cuarenta. Vargas canta como únicamente se cantó en el cuarenta. Su fraseo era reo y compadrito pero al mismo tiempo, de un infinito buen gusto. Tenía una dulzura que disimulaba su voz pequeña pero varonil, transmitía simpatía y era sobretodo, un cantor carismático. Fue sin duda uno de los más grandes artistas de nuestro tango.

Músicos

Eduardo Arólas

Eduardo Arólas

Nació el 25 de febrero de 1892 en el barrio porteño de Barracas, hijo de un matrimonio de inmigrantes franceses analfabetos, y su verdadero nombre era Lorenzo Aróla, pero los muchos admiradores de su virtuosismo prefirieron siempre llamarlo El Rey o el Tigre del bandoneón. A su inventiva de ejecutante se le atribuye una multitud de novedades: el rezongo, el fraseo, los ligados.

Poetas

Pascual Contursi

Pascual Contursi

La letra tanguera había tenido carácter procaz en sus orígenes, para luego hacerse tributaria del género chico español, o insistir hasta el hartazgo en ingenuas loas a las virtudes varoniles del belicoso malevo porteño. La conciencia desgarrada, la angustia, el fondo de dolor que parece anidar en el hombre de Buenos Aires, sólo habían aparecido muy esporádicamente hasta entonces e hicieron explosión en Mi noche triste. Contursi dio con ello una jerarquía distinta a la letra del tango.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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