Lunes, 26 de Octubre de 2020

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Pesaro, 11 de agosto

El Festival Rossini redescubre la primera ópera de Rossini

Después de un largo sueño de casi dos siglos, vuelve a escena la primera ópera de un Rossini adolescente, "Demetrio y Polibio", programada como segunda cita del XXXI Rossini Opera Festival (ROF) de Pesaro, que se reveló mas una curiosidad que un descubrimiento. El ROF ha exhumado todo lo que se podía del cisne de Pesaro desde su fundación en 1979, consolidando esa Rossini Renaissance que ha invadido todos los teatros del mundo.









Pero ahora se está llegando a los trabajos juveniles de un alumno aplicado que rinde homenaje a los operistas del siglo XVIII y especialmente a Wolfgang Amadeus Mozart que transpira como un eco de toda la partitura de "Demetrio y Polibio".

Escrita a los 18 años, en 1808, para una familia de cantantes trashumantes, los Mombelli, que la estrenaron solo en 1812 en Roma, "Demetrio y Polibio" es una ópera seria ambientada en la Grecia del siglo II AC, cuando los diferentes reinos no hacían más que pelearse entre sí, y habla de un hijo perdido disputado por dos reyes.

Con solo cuatro personajes, que se repartieron en el estreno Papá Mombelli y sus dos hijas y el yerno (el libreto es de Mamá Mombelli), Rossini confecciona una ópera a medida que contiene las consabidas arias, dúo y tríos y hasta un cuarteto (única página autógrafa llegada hasta nuestros días) con el oficio aprendido en el Conservatorio de Bolonia pero sin revelar ninguna de las cualidades que caracterizarán su obra.

El director Corrado Rovaris condujo con profesionalidad pero con escaso interés esta operita salvada por un cuarteto de intérpretes salidos en su mayoría de la Academia Rossiniana de Pesaro y de la prueba de fuego de fin de curso del "Viaggio a Reims" que todos los años se representa durante el ROF.

Así, el tenor chino Yijie Shi, descubierto en el "Viaggio" hace apenas dos años, es el rey de Siria, Demetrio, que se presenta en la corte del rey Polibio en busca de su hijo Siveno, mientras este y su amada Lisinga, hija de Polibio, están encarnados por la mezzosoprano rusa Victoria Zaytseva y por la soprano española María José Moreno.

JMG




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • La mamma morta

    Monserrat Caballé (Maddalena)

  • Manuel de Falla

    Biografía

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 9

  • La tumba de Couperin

    Maurice Ravel

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 6

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 7 - 17 de octubre de 2010

  • Antonio Vivaldi

    Biografía

  • Capricho Nº 24

    Niccoló Paganini

Intérpretes

Poetas

Eladia Blázquez

Eladia Blázquez

Nadie logró, como Eladia Blázquez, crear tangos con letra de tanto éxito -y en algunos casos aislados de tanta calidad- desde fines de la década del 1960, cuando la popularidad del género había caído en la Argentina a sus mínimos históricos. Sólo pueden comparársele algunos títulos del binomio Astor Piazzolla-Horacio Ferrer. Ella creó un tango canción verdaderamente nuevo, aunque sobre moldes no vanguardistas, con su rara habilidad para combinar notas y palabras.

Orquestas

Orquesta Color Tango

Orquesta Color Tango

En el año 1989 Roberto Álvarez (1° bandoneón de la orquesta de Osvaldo Pugliese) forma junto a otros músicos la Orquesta Color Tango. El debut de la agrupación se produce en Holanda, con una gira de 26 conciertos. Esta es la cronología de vida de una de las orquestas más importantes de la actualidad, por su calidad interpretativa y por su difusión de la música ciudadana..

Músicos

Antonio Agri

Antonio Agri

Antonio Agri compartió casi tres lustros de música con Astor Piazzolla. Agri era santafesino y violinista casi autodidacto, según su definición. Abandonó Rosario, junto con su puesto en la Sinfónica local, a los 28 años. En Buenos Aires lo esperaba el tango y una prueba con Piazzolla, quien demoró seis meses en resolver la admisión pero lo hizo en forma rotunda y definitiva. En el tango sumó, entre muchas otras, la experiencia de ser convocado en ocasiones por Aníbal Troilo, de animar dos de las etapas de vida del Quinteto Real -junto a Horacio Salgán- y su propio Quinteto con sede en París, codirigido por el bandoneonista Juan José Mosalini.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

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