Viernes, 30 de Octubre de 2020

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Londres, 10 de marzo

Angela Gheorghiou protagonizará la nueva producción de "Adriana Lecouvreur" en la Royal Opera House

La ópera, compuesta por el italiano Francesco Cilea (1866-1950), contemporáneo de Puccini, está inspirada en la figura de la actriz francesa Adrianne Lecouvreur, muerta en 1730 a la edad de 37 años, envenenada, según se cree, por una rival. El tenor alemán Jonas Kaufmann encarnará a Maurizio, el amante de Adriana, Olga Borodina y Michaela Schuster se repartirán el papel de la rival, la princesa de Bouillon, mientras que Alessandro Corbelli hará de su admirador, Michonnet.









La nueva puesta en escena la firma el británico David McVicar y la orquesta estará dirigida por Mark Elder, director principal de la orquesta Hallé, de Manchester.

La próxima temporada verá también el estreno, en diciembre, de una nueva producción de "Tannhäuser", de Richard Wagner, que no se había escuchado en Londres desde 1987.

El tenor surafricano Johan Botha hará el papel protagonista, Eva-Maria Westbroek encarnará a Elisabeth, la mezzosoprano alemana Michaela Schuster interpretará a Venus mientras que Christian Gerhaher, un cantante especializado en lieder, debutará en Londres como Wolfram.

Tim Alberty se encargará de la dirección escénica, Michael Levine y Constance Hoffman se ocuparán de los decorados -será el mismo equipo artístico que montó "El holandés errante" el año pasado- mientras que el maestro ruso Semyon Bychkov empuñará la batuta.

En abril del próximo año, el director de escena británico Paul Curran debutará en Covent Garden con la primera producción que se hace aquí de la ópera "La Novia del Zar" (1899), del ruso Rimsky-Korsakov.

El libreto trata de la elección de una novia para el zar Iván el Terrible, elección que recae en Marfa Sobakina, quien murió seguramente envenenada en 1572, pocos días después de la boda.

"La Novia del Zar" estará dirigida también por Mark Elder y los intérpretes serán en su mayoría rusos, empezando por Marina Poplvskaya, como Marfa, Ekaterina Gubanova, como su rival Lyubasha, y el tenor ucraniano Dmytro Popov en el papel de su amante Lykov.

También por primera vez la Royal Opera House ofrecerá -en julio de 2011- "Cendrillon" (La Cenicienta), del francés Jules Massnet, con dos mezzosopranos en los papeles principales: Joyce DiDonato hará de Cenicienta mientras que Alice Coote encarnará al Príncipe.

Esta producción de Laurent Pelly, que tendrá al frente de la orquesta a Bertrand Billy, contará también con las voces de la contralto polaca Ewa Podles como Madame de la Haltière y la soprano cubano-estadounidense Eglise Gutiérrez en el papel del Hada Madrina.

La próxima temporada verá también el estreno mundial -el 17 de febrero- de "Anna Nicole", nueva ópera del compositor británico Mark-Anthony Turnage con libreto de Richard Thomas.

Turnage es autor de óperas como "Greek" (1988) y "The Sivler Tassie" (2004) mientras que Thomas es uno de los co-creadores de la polémica "Jerry Springer: the Opera".

"Anna Nicole", cuenta la historia de la modelo y actriz estadounidense Anna Nicole Smith, muerta en 2007 a la edad de 39 años a consecuencia al parecer de una sobredosis de droga.

Antonio Pappano se encargará de la dirección musical, Richard Jones, de la puesta en escena, y la soprano holandesa Eva-Maria Westbroek hará el papel principal.

EFE




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Sinfonía Nº 1 "Primavera"

    Robert Schumann

  • Che gelida manina

    Rolando Villazón (Rodolfo)

  • Sinfonía Nº 3 "Órgano"

    Camille Saint Saens

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 21

  • Finlandia

    Jean Sibelius

  • Cuatro piezas sacras

    Stabat Mater

  • Salomé

    Richard Strauss

  • Humoresque

    Antonín Dvorak

Intérpretes

Músicos

Sebastián Piana

Sebastián Piana

Entre los artistas de más extensa trayectoria que haya tenido nuestra música popular, Sebastián Piana se ha distinguido por la jerarquía y la sostenida inventiva de su obra de compositor de formidable clásicos: bastará la mención de "Sobre el pucho", "El pescante", "Arco iris", "Tinta roja" y "Milonga triste", para ubicar inmediatamente su talento, su corazón de hombre de Buenos Aires y el nobilísimo cuño de su inspiración. Musicalizó varias películas y obras teatrales. Son innumerables las obras que lograron un éxito resonante.

Músicos

Agustín Bardi

Agustín Bardi

Hacia 1908 y en algunos cafetines de camareras de La Boca emplazados frente al Riachuelo, "El bar de la taquera" y el "Café del Griego", debutaba Agustín Bardi integrando, como violinista, un trío con Ravina y Benigno, y más tarde un cuarteto con el Tano Genaro Espósito. Al poco tiempo pasó al café "La Marina" donde interpretó públicamente el piano por primera vez. En 1911 actuó en "El Estribo" y ese mismo año compuso su primer tango: Vicentito, dedicado al bandoneonista Vicente Greco.

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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