Hágase la música! anuncia el comienzo de un nuevo ciclo de radio del tradicional programa con el que inició su camino el 05 de septiembre del año 2000 y hoy lo posiciona a nivel mundial como un referente de los géneros musicales que abarca. En la actualidad, hagaselamusica.com es el portal hispano de música más visitado en el mundo, con una gran inserción en las redes sociales y resulta la herramienta de consulta permanente de los distintos actores del entorno de este arte.
Plácido Domingo, Rigoletto y la ciudad de Mantua. Estos tres elementos confluirán los días 4 y 5 de septiembre, cuando tendrá lugar en la ciudad italiana la representación de la ópera de Verdi en los escenarios naturales en los que transcurre la historia y con el tenor español como principal intérprete. Este espectáculo televisivo será ofrecidos en directo a través de las principales cadenas de televisión de todo el mundo, entre las que se encuentra La 2 de TVE. El 4 de septiembre, se emitirá el primero de los actos, a las 20.30. El día 5, a las 14.00, los espectadores podrán ver el segundo, y la última entrega será a las 23.30. Todo podrá verse de forma simultánea en el canal TVE-HD.
La soprano Ainhoa Arteta interpretará por primera vez en A Coruña el papel de Desdémona del Otello de Giuseppe Verdi, espectáculo que se podrá ver en el Palacio de la Ópera los días 2 y 5 de septiembre. La ópera Otello estará dirigida por Miguel Ángel Gómez Martínez, que lleva más de 30 años ligado a esta obra, y contará con la Orquesta de Castilla y León, los coros de la Ópera de Brno y el Coro Infantil Cantábile. La soprano vasca destacó en rueda de prensa que el personaje de Desdémona, que se adapta a sus cualidades vocales y a su personalidad dramática, será un papel importante en su carrera "por lo que veo y lo que siento cada vez que lo estoy abordando", señaló.
El maestro Daniel Barenboim dirigió ayer en el Teatro Colón la ópera "Aída", interpretada por el Coro y a La Orquesta del Teatro Alla Scala de Milán, en la primera de las tres funciones extraordinarias que el pianista argentino-israelí ofrecerá junto a esta emblemática formación italiana. "Aída" es una ópera en cuatro actos con música de Giuseppe Verdi (1813-1901) y libreto de Antonio Ghislanzoni, basado en "Camille du Locle" y "Auguste Mariette".
El célebre tenor mexicano Rolando Villazón renunció a dos representaciones de 'La Bohême', del compositor italiano Giacomo Puccini (1858-1924), los 6 y 9 de septiembre en el Staatsoper de Viena, anunció este sábado la dirección de la Ópera en un comunicado. Esta decisión fue adoptada de "común acuerdo", precisó la dirección del Staatsoper. Las dos representaciones tendrán lugar "ulteriormente en la temporada en curso". Villazón será reemplazado los 6 y 9 de septiembre en el papel de Rodolfo por el joven tenor estadounidense Stephen Costello, de 28 años, que se estrenará así en el Staatsoper.
Un total de 300.000 euros para las víctimas de las inundaciones en Pakistán se recaudaron en el recital benéfico organizado por el prestigioso Festival de Salzburgo, que entusiasmó con la actuación, entre otros, de la pareja de cantantes de ópera Anna Netrebko y Erwin Schrott, y de Joel Prieto. Así lo informaron hoy fuentes del prestigioso certamen de ópera, música y teatro que todos los veranos se celebra en la ciudad austríaca de Salzburgo, cuna natal de Mozart.
La Orquesta Juvenil Teresa Carreño, de Venezuela, y la Sinfónica Heliópolis del Instituto Buccarelli de Sao Paulo representarán a América Latina en el Festival Ludwig van Beethoven (1770-1827), con sede en la ciudad norteña de Bonn. Según anunció en conferencia de prensa Ilona Schmiel, directora artística del encuentro, desde el próximo 10 de septiembre y hasta el 9 de octubre se realizarán unos 60 conciertos en 25 salas para honrar al creador de la Novena Sinfonía.
Las obras más importantes de esta temporada en la Opera Metropolitana de Nueva York (Met) se podrán ver en varias salas de cine de España, en directo y alta definición a partir de octubre, anunció hoy la institución neoyorquina. "Estamos entusiasmados con la noticia de que algunas de nuestras óperas se vayan a poder seguir en directo en España, donde sabemos que hay un gran número de amantes de la ópera", aseguró hoy en declaraciones a Efe el director gerente del Met -como popularmente se conoce a la ópera neoyorquina-, Peter Gelb.
El tenor mexicano Rolando Villazón afirmó que tiene como ídolo al español Plácido Domingo pero que no quiere ser considerado su heredero, en una entrevista publicada en "Il Venerdi", el suplemento que sale hoy con el diario italiano "La Repubblica". "Por favor, no escriba que soy el nuevo Plácido Domingo", fue la petición que el artista mexicano, de 38 años, hizo al periodista italiano antes de concederle la entrevista. En ella, Villazón explicó: "Domingo ha sido mi primer ídolo e imitarlo, al menos al inicio, fue inevitable, pero él es inalcanzable".
La soprano cubana Johana Simón conquistó hoy uno de los premios del Concurso Internacional de Canto Grandi Voci, auspiciado por el Festival Oper im Berg de esta ciudad considerada uno de los más importantes centros europeos del arte lírico. Solista del Centro Nacional de Música de Concierto de su país, la artista se alzó con el tercer galardón del certamen tras una reñida vuelta final caracterizada po el alto nivel de los concursantes de varios países, entre ellos Alemania, Rusia, Brasil, Japón, China y Austria.
Con gran pesar el Teatro Colón informa el fallecimiento del tenor Eduardo Ayas, quien fuera artista habitual en las temporadas del Teatro Colón, siendo especialmente recordados sus aportes en el repertorio francés, como Romeo y Julieta, Los cuentos de Hoffmann y Manon, y en el repertorio del bel canto, en particular Rossini. Ayas se formó primeramente en piano con el maestro Alberto Villanueva y como cantante con el maestro Iascha Galperín. En1983 egresó de la Carrera de Canto del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.
El jefe del Estado, Alan García, anunció un concierto del tenor español Plácido Domingo para la inauguración del Gran Teatro Nacional, durante la ceremonia de presentación y agradecimiento a las empresas privadas por la construcción de este recinto cultural. Según dijo, haces semanas coincidió con el intérprete vocal y le aseguró que se encuentra dispuesto a venir para la inauguración “en gris” porque es posible que no culmine la obra debido a la finalización de su mandato constitucional en julio de 2011.

06 de septiembre de 2007: fallece, en su casa de Módena, el tenor italiano Luciano Pavarotti. Figura clave en la popularización de la ópera. Para los aficionados serios del género, la belleza natural y el color de su voz hicieron de Pavarotti el intérprete ideal del repertorio lírico italiano. Su luminosa, resonante e inconfundible voz en las interpretaciones del Nemorino de "L'Elissir d'Amore" de Donizetti, o de "Ernani", Radamés de "Aída" y "Otello", de Verdi, o del príncipe Calaf de "Turandot", de Puccini, lo convirtieron en uno de los grandes tenores contemporáneos y el mejor pagado de la historia.
03 de septiembre de 1596: nace Nicolo Amati, constructor de violines al igual que su padre, Girolamo, pero Nicolo fue el mejor artesano de la familia, el gran reformador del arte de los luthiers italianos y autor de los instrumentos más apreciados de los Amati.
22 de agosto de 1862: nace el compositor francés Calude Debussy. Puso en marcha un nuevo concepto de la música, liberada de las ataduras relacionadas con la tonalidad. Su obra devela tintes modernistas, simbolistas y de otras influencias como las étnicas, que encontraban su auge a finales del siglo 19, aunque su obra suele vincularse al impresionismo.
18 de agosto de 1750: nace Antonio Salieri, compositor italiano. Pasó la mayor parte de su vida en la Corte Imperial de Viena. Su filosofía artística se resume en el título de una de sus óperas célebres: Primero la música y luego las palabras.
10 de agosto de 1865: nace Alexander Glazunov. De origen ruso, fue compositor, director de orquesta y pedagogo. Su estilo representó el nacionalismo ruso de la escuela de Rimski-Korsakov. Sus dotes musicales surgieron en la adolescencia, consiguiendo que el propio Liszt estrenara una sinfonía suya en Weimar.

Daniel Barenboim
"Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"
George Gershwin
"Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"
Gustav Mahler
"Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"
Franz Schubert
"Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"
Bedrich Smetana
"Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"
Camille Saint Saens
Biografía
Mirella Freni (Madama Butterfly)
Biografía
Gustav Mahler
Rolando Villazón (Rodolfo)
Monserrat Caballé (Maddalena)
Camille Saint Saens
Canet es el prototipo del clásico guitarrista tanguero, dispuesto siempre a unir su guitarra a una voz de tango. Sus influencias se remontan al estilo de los acompañantes de Gardel, Magaldi y Corsini. Fue uno de los pocos guitarristas que logró evadir las influencias de Roberto Grela, creador de toda una escuela en el tango. Su estilo estaba enraizado en forma directa a los conjuntos de guitarras clásicos. En muchas de sus actuaciones agregó al trío o cuarteto de guitarras otros instrumentos de cuerda: contrabajo, violines y violonchelo.
Osvaldo Pugliese nació el 2 de diciembre de 1905. Su padre, Adolfo, obrero del calzado, intervenía como flautista aficionado en cuartetos de barrio que cultivaban el tango. Dos hermanos mayores tocaban violín: Vicente Salvador, "Fito", y Alberto Roque, más consecuente que el primero y por muchos años ligado a la música. A Osvaldo fue el padre quien le impartió las primeras lecciones de solfeo, y comenzó a balbucear con el violín también, pero pronto se inclinó por el piano, aunque don Adolfo tardó cierto tiempo en comprar el costoso instrumento.
Antonio Agri compartió casi tres lustros de música con Astor Piazzolla. Agri era santafesino y violinista casi autodidacto, según su definición. Abandonó Rosario, junto con su puesto en la Sinfónica local, a los 28 años. En Buenos Aires lo esperaba el tango y una prueba con Piazzolla, quien demoró seis meses en resolver la admisión pero lo hizo en forma rotunda y definitiva. En el tango sumó, entre muchas otras, la experiencia de ser convocado en ocasiones por Aníbal Troilo, de animar dos de las etapas de vida del Quinteto Real -junto a Horacio Salgán- y su propio Quinteto con sede en París, codirigido por el bandoneonista Juan José Mosalini.
Astor Pantaleón Piazzolla nació en Mar del Plata el 11 de marzo de 1921 y murió en Buenos Aires un 4 de julio de 1992. Fue uno de los músicos de tango más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Según muchos especialistas, fue uno de los músicos de tango más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Estudió armonía y música clásica y contemporánea con la compositora y directora de orquesta francesa Nadia Boulanger (1887-1979).
El cantante y bandoneonista tenía 62 años y estaba internado desde el viernes en el sanatorio Güemes, a donde había sido trasladado desde Córdoba. Los restos del músico son velados en la Legislatura porteña. Juárez empezó a tocar el bandoneón a los 6 años y llegó a grabar con figuras de la música de la talla de Charly García, Pedro Aznar, Leopoldo Federico, Raúl Garello, Litto Nebbia, Roberto Grela y José Colángelo, entre otros. Había nacido en la localidad cordobesa de Ballesteros, pero creció en Avellaneda, en donde, a los nueve años ya tocaba en la orquesa juvenil de Independiente.