Agenda

Teatro Colón (Bs. As., Argentina)

Marzo 13 y 14

Ballet Estable del Teatro Colón Suite de “Don Quijote” Por reformas, en el Anfiteatro de Parque Centenario (Temporada de Verano)

Teatro Colón (Bs. As., Argentina)

Marzo 20 y 21

Vivaldi en Concierto, Pulsaciones, Sinfonía de los Salmos “Don Quijote” (Acto III) Nuestra orquesta es de Buenos Aires, y por eso también es porteña. El dos por cuatro y sus impensadas derivaciones en una música de nuestra ciudad, es parte de la identidad de nuestros músicos y de nuestra gente. El ciclo permitirá acceder a toda esta sublimación del tango a través de la suntuosidad del sonido sinfónico y los mejores solistas. Director: Alejo Pérez Solista: Horacio Lavandera, piano (Ives) Iannis Xenakis: Jonchaies (1977) Magnus Lindberg: Sculpture (2005) Charles Ives: Sinfonía Nº 4 (1912/18) Ciclo de Música Contemporánea del Complejo Teatral de la Ciudad de Buenos Aires. Orquesta Académica del Teatro Colón Por reformas, en el Anfiteatro de Parque Centenario (Temporada de Verano)

Teatro Colón (Bs. As., Argentina)

Marzo 27 y 28

Beethoven: Sinfonía No. 9 En Re Menor Por reformas, en el Anfiteatro de Parque Centenario (Temporada de Verano)

Teatro Colón (Bs. As., Argentina)

Marzo 12 y 19

Un ciclo de la Filarmónica con conciertos con la duración justa para atrapar a toda la familia. A través de una presentación didáctica y amena, toda la magia de la música para orquesta se hará sentir en un ámbito que nos liga a la naturaleza y al esparcimiento. Por reformas, en el Anfiteatro de Parque Centenario (Temporada de Verano)

Teatro Argentino (La Plata, Argentina)

Marzo 21, 26 y 28

Lady Macbeth de Mtsensk de Dmitri Shostakóvich Producción del Teatro Municipal de Santiago de Chile Director musical: Alejo Pérez Director de escena: Marcelo Lombardero Escenografía: Diego Siliano Vestuario: Luciano Gutman Iluminación: José Luis Fiorruccio Principales intérpretes: Natalia Kreslina- Hernan Iturralde- Enrique Folger- Pedro Espinoza- María Bugallo- Gustavo Gilbert- Alejandra Malvino- Carlos Bengolea.

Teatro Argentino (La Plata, Argentina)

Marzo 20

Camerata Académica Dirección: Bernardo Terruggi Solista: Marcos Favero (violín) Obras de Nino Tota, Gustav Mahler y Ralph Vaughan Williams

Teatro El Círculo (Rosario, Argentina)

Marzo 11

FLORENCIA MACHADO, mezzosoprano - FABIAN VELOZ, barítono CICLO DE OPERA - Verano 2010. Concierto lírico con FLORENCIA MACHADO (mezzosoprano) y FABIAN VELOZ (barítono), acompañados al piano por la Prof. MARTA RODRIGUEZ. Programa: arias y dúos de óperas. Entradas en boletería del Teatro a partir del 20 de Enero. Teatro El Círculo (Rosario, Argentina) Marzo 18 OCTETO SCHUBERT Grupo vocal masculino. Director: ALBERTO HABELRIH. Piano: EDGARDO LALIMA Desde sus inicios alla por septiembre de 2001, el grupo vocal masculino Octeto Schubert es el primer grupo de estas características formado en la República Argentina. Sus integrantes tienen una amplia formación musical y vocal, actuando en varias oportunidades como solistas del conjunto.

Teatro Real (Madrid, España)

Marzo 17, 18, 19, 20, 22, 24, 25 y 26

El árbol de Diana Vicente Martín y Soler (1754 - 1806) Dramma giocoso en dos actos Libreto de Lorenzo Da Ponte Nueva producción del Teatro Real en coproducción con el Gran Teatre del Liceu de Barcelona Orquesta Titular del Teatro Real (Orquesta Sinfónica de Madrid) Introducción L'arbore di Diana fue la tercera y última colaboración entre Lorenzo da Ponte y Vicente Martín y Soler, y, de las cerca de sesenta óperas estrenadas en el Burgtheater de Viena bajo los auspicios de los emperadores José II y Leopoldo II entre 1783 y 1792, la más representada de todas, alcanzando las sesenta y cinco funciones, por encima de la ilustre trilogía mozartiana Le nozze di Figaro, Don Giovanni y Così fan tutte. Estas representaciones, sin embargo, no constituyeron más que el comienzo de su fama en toda Europa, desde Praga hasta Moscú, desde Milán hasta Londres para pasar por Madrid y volver a Viena, donde en 1788 se representó como un Singspiel en alemán (que llegó a ser más famoso que el dramma giocoso original), e incluso hubo una parodia en la que la diosa era convertida en una muchacha de los suburbios.

Gran Teatre del Liceu (Barcelona, España)

Marzo 7, 9, 10, 12, 13, 14, 16, 19, 20, 22 y 25

La fille du régiment Gaetano Donizetti Introducción Opéra comique en dos actos. Libreto de Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges y Jean-François-Alfred Bayard. Música de Gaetano Donizetti. Estrenada el 11 de febrero de 1840 en la Salle de la Bourse de l’Opéra Comique de París. Estrenada en Barcelona el 30 de agosto de 1844 en el Teatro Nuevo. Estreno en el Gran Teatre del Liceu el 6 de noviembre de 1850.

Gran Teatre del Liceu (Barcelona, España)

Marzo 8

José Mercé Introducción José Mercé pospone al día 8 de marzo de 2010 a las 21.00 h el concierto que estaba previsto para el 4 de octubre. Un escenario único para un cantaor sin parangón. Sólo en estos términos puede describirse el acontecimiento que supone el debut del gran José Mercé en el incomparable Gran Teatre del Liceu de Barcelona. Artista bien conocido y muy estimado por el público catalán, Mercé ha actuado en los principales escenarios de la Ciudad Condal y cuenta por éxitos todas las visitas. El próximo 8 de marzo, el jerezano pisará por vez primera las tablas del Liceu, un histórico emplazamiento que también ha visto pasar a adalides del flamenco como Estrella y Enrique Morente y Diego El Cigala entre otros elegidos. Una cita ineludible para los amantes del arte y la pasión de nuestro género más autóctono, que tiene en José Mercé a uno de sus máximos y más respetados exponentes.

Gran Teatre del Liceu (Barcelona, España)

Marzo 15

Farruquito "Puro" Introducción Después de varios meses sin actuar en España, Farruquito ofrecerá dos únicas representaciones en nuestro país de su nuevo espectáculo, acompañado de su elenco integrado por 14 personas. Farruquito regresa a los escenarios con “Puro”, una obra compuesta íntegramente por el propio bailaor, donde se gusta en la manifestación pura del baile flamenco, la raíz de un arte del que es legítimo heredero. Acompañado de un elenco de 14 músicos, el de Sevilla presenta una fusión de los elementos naturales con los palos más significativos del flamenco, que relatan los orígenes y la historia de este género. Zapateaos, Seguiriyas, Alegrías, Tangos y Soleás, dentro de un formato espectacular, donde Farruquito nos abre su alma con la expresión de su cuerpo y el lenguaje de su baile.

Teatro El Círculo (Rosario, Argentina)

Febrero 4

OPERA GALA LUCIA DI LAMMERMOOR Produc. Met New York - año 2009, con ANNA NETREBKO y PIOTR BECZALA ( Acto 2º ) OPERA GALA. Concierto con ANNA NETREBKO, ELINA GARANCA, RAMON VARGAS y LUDOVIC TEZIER. Orquesta Sinfónica de Baden Baden y Friburgo. Dirección: MARCO ARMILIATO. Baden-Baden´s Festival Theatre. Proyección de DVD en pantalla grande.

Teatro El Círculo (Rosario, Argentina)

Febrero 11

CICLO DE OPERA " El BELCANTO ITALIANO y la OPERA FRANCESA" JAQUELINA LIVIERI, soprano - SEBASTIAN ANGULEGUI, barítono. Piano: HORACIO CASTILLO. 1º Parte Vincenzo Bellini – I PURITANI: Ah per sempre Gaetano Donizetti - L ´ELISIR D´AMORE: Prendi, per me sei libero. Gaetano Donizetti - L´ELISIR D´AMORE: Come paride vezzoso Gaetano Donizetti - DON PASQUALE: Pronta io son Charles Gounod – ROMEO ET JULIETTE: Je veux vivre! Jacques Offenbach - LES CONTES D´HOFFMANN: Scintille, diamant

Teatro El Círculo (Rosario, Argentina)

Febrero 18

Ópera LA RONDINE, de G. Puccini Proyección de DVD. Opera LA RONDINE, con AINHOA ARTETA, MARCUS HADDOCK, INVA MULA y RICHARD TROXELL. Coro y orquesta de la Opera Nacional de Washington. Dirección: EMMANUEL VILLAUME. Entradas en boletería del Teatro a partir del 20 de Enero.

Teatro El Círculo (Rosario, Argentina)

Febrero 24

RICHARD CLAYDERMAN Recital del talentoso pianista francés, creador de la famosa “Ballade pour Adelina”, obra que lo lanzó al estrellato mundial. Con su propio padre como profesor, Richard Clayderman comenzó a tomar clases de piano cuando era chico. Fue así como empezó a amar dicho instrumento musical y a descubrir que con él podía crear hermosas melodías que llegaban directamente al corazón de todo aquel que las escuchaba. De esa manera logró consagrarse como uno de los pianistas más exitosos del mundo entero, y el mayor populizador de este instrumento del siglo XX. Ha vendido más de 70 millones de discos y brindado más de 600 conciertos alrededor de todo el mundo, Actualmente lleva grabadas más de 1500 piezas musicales distintas, entre ellas “Yesterday” (de The Beatles), “El sonido del silencio” (de Simon and Garfunkel) y “Memory”.

Teatro El Círculo (Rosario, Argentina)

Febrero 25

Lo Mejor de la ZARZUELA Concierto lírico con MARIA ROCIO GIORDANO (soprano) y DUILIO SMIRIGLIA (tenor), acompañados al piano por HORACIO CASTILLO. Programa: arias y dúos de LUISA FERNANDA, DOÑA FRANCISQUITA, EL NIÑO JUDIO, LA TABERNERA DEL PUERTO y EL BARBERILLO DE LAVAPIES.

Gran Teatre del Liceu (Barcelona, España)

Febrero 4, 6, 8, 10, 12, 16, 18 y 20

Tristan und Isolde, de Richard Wagner Síntesis argumental Drama musical en tres actos. Libreto del compositor, basado en una leyenda medieval bretona según la versión de Gottfried von Strassburg (siglo XIII). Música de Richard Wagner. Estrenado el 10 de junio de 1865 en el Teatro de la Corte de Munich. Estreno en el Gran Teatre del Liceu el 8 de noviembre de 1899. Tristan und Isolde tiene como punto de partida un poema medieval de Gottfried von Strasburg (hacia 1210), sobre una leyenda de origen céltico, que narra los trágicos amores de Tristán e Isolda. Se estrena en el año 1865 en el Teatro de la Corte de Munich. Wagner hizo de Tristan und Isolde la expresión más poderosa de la pasión amorosa que se afirma, incontenible, a pesar de la propia voluntad, de las normas morales y las leyes divinas, y que sólo encuentra en la muerte su realización. Utilizó una música nueva, al límite de la tonalidad, de un cromatismo exasperado, punto sin retorno en la ópera romántica y punto de partida de la música de nuestro tiempo. Tristan, que ha sido curado por Isolde –hija de la reina de Irlanda– de sus heridas, recibe el encargo de su tío y protector, el rey Marco de Cornualles, de ir a Irlanda para solicitar, en su nombre, la mano de Isolde. Cuando se levanta el telón, la primera escena nos sitúa en el barco en el que Tristan conduce a Isolde a Cornualles. El filtro de muerte que hace traer la princesa para consumar su venganza –Tristan había causado la muerte de su prometido Marold– es cambiado por la sirvienta Brangane en filtro de amor, lo cual desencadena –y al mismo tiempo revela– la pasión adormecida de los protagonistas. En el segundo acto tiene lugar una de las escenas de éxtasis amoroso más extraordinarias de la historia de la ópera, hasta que les sorprende el retorno de Marco y sus caballeros, y Melot hiere gravemente a Tristan. En el tercer acto, Kurwenal ha conducido a su amigo Tristan a su castillo de Karéol, en la Bretaña, donde esperan la llegada de la nave de Isolde, la única que le puede curar. Isolde aparece con apenas tiempo de recibir entre sus brazos a Tristan poco antes de morir. Llega el rey Marke, dispuesto a perdonar. Pero los bretones presentan batalla y Kurwenal mata a Melot antes de resultar, él mismo, herido mortalmente. Isolde, ya fuera de este mundo, se hunde en la noche de la muerte, única realidad que la puede volver a unir con Tristan, mientras canta la extraordinaria Liebestod (Muerte de amor). DURACIÓN Acto I: 80 min. Entreacto: 30 min. Acto II: 75 min. Entreacto: 30 min. Acto III: 75 min. TOTAL 5 h.

Gran Teatre del Liceu (Barcelona, España)

Febrero 1, 2 y 3

Sasha Waltz & Guests Introducción El equipo pluridisciplinar que se ha reunido en torno a la alemana Sasha Waltz se ha convertido en los últimos años en uno de los focos creativos más potentes y reconocidos de Europa. Antes de embarcarse en proyectos que amalgaman distintos géneros, como la ópera y el teatro, plasmados en producciones tan espectaculares y aplaudidos como Dido & Aeneas o Medea, la coreógrafa alemana desarrolló su particular lenguaje coreográfico en la Schaubühne am Lehniner Platz de Berlín. Antes de independizarse como compañía e iniciar nuevos derroteros artísticos, estrenó en 2004 en este prestigioso teatro berlinés Impromptus, su primera pieza enteramente inspirada en la estructura compositiva de la música clásica. Acompañados por la música en directo de Franz Schubert, los siete bailarines y co-coreógrafos, se adentran en el universo íntimo del romanticismo alemán despojando su danza de todo lo superfluo para crear y reflejar estados emocionales puros que se traducen en escena en un movimiento que busca lo etéreo desde una mirada contemporánea. Sasha Waltz investiga con su obra la belleza y la vulnerabilidad del cuerpo humano. El movimiento generado desde esta perspectiva (físicamente exigente, eléctrico, expresivo) se convierte así en un vehículo para expresar todo aquello que nos identifica como seres humanos.

Gran Teatre del Liceu (Barcelona, España)

Febrero 5

Recital Felicity Lott Soprano: Felicity Lott Bailarín: Oliver Sferlazza Piano: Jason Carr Director de escena: Laurent Pelly Iluminador: Paul Boggio CUARTETO DE CUERDA Oscar Straus (1870-1954): «C’est la saison d’amour», de Trois valses Jacques Offenbach (1819-1880): «La valse du divorce», de Boule de neige Francis Poulenc (1899-1963): La dame de Monte-Carlo Richard Rodgers (1902-1979): «Wonderful guy», de South Pacific Oscar Straus: «Je ne suis pas ce que l'on pense», de Trois valses Maurice Yvain (1891-1965): Je chante la nuit - «Yes», de Yes Donald Swann (1923-1994): A Word in my Ear Stephen Sondheim (1930): «Losing my mind», de Follies Bénabar (1969): Le dîner Reynaldo Hahn (1874-1947): «Chanson d’automme», nº 1, de Chansons grises Joseph Kosma (1905-1969): Les feuilles mortes Mireille (Hartuch) (1906-1996): Tant pis pour la rime Jason Carr (1967): «Looking for a Bear», de Six Pictures of Lee Miller Bruno Fontaine: Le gai tango de la Cantatriste Richard Rodgers: «Bewitched», de Pal Joey Mirelle (Hartuch): Monsieur Marterda

Gran Teatre del Liceu (Barcelona, España)

Febrero 11

Parrita Introducción El Festival de Flamenco de Barcelona De Cajón! llega a su quinta edición, totalmente consolidado como una de las principales citas anuales para los amantes del género. El quinto aniversario de De Cajón! promete muchas sorpresas, y arrancará por todo lo alto el jueves 11 de febrero en el Gran Teatre del Liceu de la mano del mític Parrita, que dada tan especial ocasión llegará acompañado de numerosos e ilustres invitados, de los que ya se pueden anunciar Pitingo, Tamara, Toñy Salazar, Farruquito y Chiquetete.